Consejos básicos para crear videos pedagógicos atractivos

En general, nos aproximamos a una filmación con una opinión  muy personal (y muchas veces sumamente limitada) de la misma. Sin embargo, no es muy recomendable adoptar esa postura, sobre todo teniendo en cuenta la gran cantidad de habilidades y perspectivas que están involucradas en una producción de cine y video; así trate de ampliar su visión y de recordar a todos los colaboradores. Por ejemplo, una filmación típica puede incluir: 

• Actores.
• Guionistas.
• Técnicos.
• Expertos en iluminación.
• Y finalmente, pero no menos importante, ¡el cliente! 

El estereotipo del director un poco dictatorial que se sienta en su silla y señala a la gente es completamente irreal. La verdad es que el set de filmación es un ambiente para nada autocrático, y el principal rol del director es hallar puntos de coincidencia, encontrar soluciones y mantener a todos contentos. 

Un buen director es aquel capaz de identificar el efecto que desea obtener y sus prioridades. Además, promoverá la cooperación constante, al tiempo que garantiza que no se sacrifique la calidad del resultado final. La decisión del director es definitiva, pero reúne las impresiones de todas las partes involucradas e incorpora las diferentes prioridades y áreas de experiencia para crear el mejor resultado colectivo posible.

El tiempo en una filmación es increíblemente valioso, pues siempre existe una cantidad de factores que afectan toda la producción y cosas que no salen según lo planeado. Es por eso que en realidad nunca se pueden preparar demasiado anticipadamente todos los detalles de la filmación de los videos educativos. 

Cometer errores durante los días de filmación, que en general son muy intensos, puede ser altamente costoso e ineficiente. Sin embargo, reducir por adelantado la posibilidad de que se produzcan esos factores puede ahorrar mucho tiempo, especialmente cuando las tomas se complican. 

En tal sentido, una planificación anticipada, detallada y precisa es esencial para filmar una escena que logre el aprendizaje, el significado o el impacto esperado. Cuando el concepto es complicado y el tiempo limitado, discutir su enfoque con cinco actores el mismo día puede reducir el tiempo asignado para la grabación. 

Por ello, es importante tener en cuenta que una rigurosa planificación anticipada no significa desechar opciones que pueden surgir en el momento. Deje que fluyan nuevas ideas de los involucrados en el ambiente de trabajo, esto podría llevarlo a filmar en un lugar diferente o a cambiar los actores de una escena. Un equipo de producción de video tan experimentado como el de LEO Learning podría anticipar algunos de esos problemas y tomar las decisiones adecuadas una vez que lleguen las cámaras.

Aunque en nuestro trabajo con los clientes a menudo surgen ideas fantásticas sobre cómo debe filmarse una escena o una trama, la llama de la inspiración solo puede arder si obedece al objetivo general de aprendizaje. A veces, una idea simple se convierte en la opción más limpia y clara. Los videos educativos dramáticos pueden ser muy eficaces, pero también es muy fácil desviarse del objetivo pedagógico principal cuando se conciben de esa forma. 

Evidentemente es muy tentador filmar una película al estilo de Jason Bourne – pero, si bien el género de acción funciona a veces, esta no es necesariamente la opción más adecuada. Trate siempre de elegir el enfoque que transmita mejor sus objetivos de aprendizaje y de la forma más adecuada y atractiva. 

Independientemente del tema de una película, el público siempre la verá si esta incluye todos los elementos de una buena historia.  Y si no le brinda a la audiencia una historia, su video pedagógico se vuelve soso de inmediato. Es necesario determinar la narrativa de su video pedagógico, para evitar que el aprendizaje sea lento. Cuando se trabaja con bocados de contenido de dos minutos, crear una gran historia también subraya la necesidad de gastar la menor cantidad de dinero posible y de no complicar demasiado los procedimientos. 

Una forma de dar inicio a este proceso es reunir algunos puntos claves y realizar entrevistas improvisadas con gerentes de Aprendizaje y Desarrollo donde se discutan dichos puntos, los cuales pueden insertarse en el tejido de una historia y así permitir que las ideas se desarrollen con coherencia. 

El valor de este aspecto es fundamental para el diseño de su enseñanza, y por ello se requiere experiencia en materia de narración de historias. Tres eventos en la jornada de un personaje no equivalen a una historia, ni tampoco una serie de escenas bellamente presentadas y unidas por una voz en off. 

Sin embargo, una película sobre un empleado que tiene una idea, la promueve entre sus colegas, supera obstáculos en el camino, gradualmente se gana la buena fe de todos y al final triunfa tiene todos los ingredientes de una gran historia. Quizás no sea un éxito de taquilla, pero muestra una travesía, narra una aventura dotada de un ímpetu de victoria.